Kool G Rap & DJ Polo – On the Run (Al Capone Mix)

El caso
Nuestro primer expediente de New York comienza en: QUEENS.
Pero la pista que buscamos nació más de veinte años antes.
Para encontrarla tenemos que viajar hasta:
1970.
Maceo Parker ya había desarrollado una reputación enorme gracias a su relación con:
JAMES BROWN.
Su saxofón formaba parte de una de las revoluciones rítmicas más importantes de la música negra estadounidense.
Pero Maceo también desarrolló proyectos fuera de la banda de James Brown.
Uno de ellos fue:
MACEO & ALL THE KING’S MEN.
En 1970 apareció:
DOING THEIR OWN THING.
Y dentro de aquel disco encontramos nuestra evidencia:
“SURVIVAL OF THE FITTEST”.
Funk crudo.
Batería.
Bajo.
Metales.
Groove.
Exactamente el tipo de grabación que años después haría que los productores de hip-hop comenzaran a rebuscar obsesivamente entre cajas de vinilos.
Ahora avanzamos hasta:
1992.
New York está viviendo una de las etapas más competitivas de toda la historia del rap.
Y desde Queens aparece uno de los mejores narradores que ha producido el género:
KOOL G RAP.
Junto a DJ Polo publica:
LIVE AND LET DIE.
Dentro de ese universo aparece:
“ON THE RUN”.
Una historia criminal cinematográfica.
Dinero.
Mafia.
Traición.
Persecución.
Violencia.
Supervivencia.
La canción parece prácticamente una película de gánsteres convertida en rap.
Pero nuestro caso se centra en una versión concreta:
“ON THE RUN (AL CAPONE MIX)”.
Detrás de esa versión encontramos a:
TRACKMASTERS.
El equipo formado alrededor de:
Poke
y
Tone.
Los productores miran hacia atrás.
Abren el archivo del funk.
Y encuentran:
MACEO & ALL THE KING’S MEN.
Una canción de 1970.
“Survival of the Fittest”.
El título parece incluso profético.
Porque más de dos décadas después termina sirviendo como materia prima para una historia donde sobrevivir es exactamente el centro de todo.
CURIOSIDADES
1. MACEO PARKER ESTÁ DIRECTAMENTE CONECTADO CON JAMES BROWN
Antes de este proyecto, Maceo Parker había formado parte del universo musical de:
JAMES BROWN.
Su sonido de saxofón se convirtió en una pieza esencial del funk.
Por tanto, detrás del sample existe una conexión directa con una de las raíces fundamentales de la música que posteriormente alimentaría al hip-hop.
2. EL TÍTULO DEL ORIGINAL ENCAJA PERFECTAMENTE
La canción sampleada se llama:
“SURVIVAL OF THE FITTEST”.
La canción de Kool G Rap gira alrededor de un mundo donde sobrevivir resulta fundamental.
Es una coincidencia conceptual extraordinaria.
3. MÁS DE DOS DÉCADAS SEPARAN AMBAS GRABACIONES
Original:
1970.
Remix:
1992.
22 AÑOS.
Un fragmento grabado cuando el hip-hop prácticamente ni existía terminó convertido en materia prima para uno de los grandes MCs de Queens.
4. “ON THE RUN” ES STORYTELLING PURO
Kool G Rap utiliza la canción como una narración cinematográfica.
No estamos ante una simple colección de barras.
Existe:
trama,
personajes,
conflicto,
acción,
y desenlace.
Ese enfoque sería enormemente influyente para generaciones posteriores.
5. KOOL G RAP ES UNO DE LOS PADRES DEL MAFIOSO RAP
Antes de que el subgénero explotara con artistas y discos posteriores, Kool G Rap ya estaba desarrollando:
narrativas criminales,
referencias mafiosas,
lujo,
violencia cinematográfica,
y personajes del bajo mundo.
Su influencia puede rastrearse posteriormente en artistas como:
Nas,
Raekwon,
AZ,
Jay-Z,
The Notorious B.I.G.,
y muchos otros.
6. TRACKMASTERS TERMINARÍAN DEFINIENDO PARTE DEL SONIDO DE LOS 90
Poke & Tone evolucionaron hasta convertirse en auténticos hitmakers.
Su capacidad consistía en combinar:
sampling,
musicalidad,
rap,
y sensibilidad comercial.
“On the Run (Al Capone Mix)” pertenece a una etapa muy interesante de esa evolución.
7. EL NOMBRE “AL CAPONE MIX” REFUERZA TODO EL CONCEPTO
No es un nombre casual.
AL CAPONE
es uno de los gánsteres más famosos de la historia estadounidense.
El título conecta directamente con la estética criminal cinematográfica de Kool G Rap.
8. EL SAMPLE VIENE DE UN DISCO PERFECTO PARA DIGGERS
Doing Their Own Thing pertenece exactamente al tipo de discos que los productores de hip-hop aprendieron a buscar:
funk temprano,
instrumentación orgánica,
baterías reales,
breaks,
grooves.
Una auténtica mina.
9. QUEENS FUE UNA POTENCIA ABSOLUTA DEL HIP-HOP
Kool G Rap forma parte de una genealogía extraordinaria de Queens.
Run-DMC.
LL Cool J.
MC Shan.
Marley Marl.
Nas.
Mobb Deep.
A Tribe Called Quest.
CNN.
50 Cent.
Y muchos más.
Nuestro traslado de Sample Detective a New York empieza precisamente en uno de sus territorios más importantes.
10. LA PRODUCCIÓN DEMUESTRA QUE UN SAMPLE CAMBIA SEGÚN EL CONTEXTO
El mismo fragmento puede sonar:
funky
en 1970,
y
peligroso
en 1992.
¿Por qué?
Porque el significado de un sample no está únicamente en:
LO QUE SAMPLEAS.
También está en:
LO QUE HACES CON ÉL.
Ficha del beat
- Artista
- Kool G Rap & DJ Polo
- Productor
- Trackmasters
- Álbum
- Live and Let Die
- Año
- 1992
- Tipo
- 1 canción fuente
Evidencia original
- Canción original
- Maceo & All the King’s Men - Survival of the Fittest
- Artista original
- Maceo & All the King’s Men
- Álbum original
- Doing Their Own Thing
- Año original
- 1970
La transformación
CÓMO SE TRANSFORMÓ
Aquí está la parte fundamental del expediente.
¿Cómo viaja una grabación funk de 1970 hasta una historia mafiosa de Kool G Rap en 1992?
1. EL DIGGING
Todo comienza con el disco.
MACEO & ALL THE KING’S MEN
Doing Their Own Thing
El productor escucha el álbum de una manera diferente a un oyente normal.
No busca necesariamente:
la mejor canción.
Busca:
EL MEJOR FRAGMENTO.
Un groove.
Una batería.
Un bajo.
Una textura.
Un momento escondido.
2. SE IDENTIFICA “SURVIVAL OF THE FITTEST”
La grabación posee el ADN perfecto para sampling.
Funk seco.
Instrumentación orgánica.
Ritmo marcado.
Espacios donde los instrumentos respiran.
Ese tipo de grabaciones son auténticos campos de excavación para productores.
3. EL MATERIAL SE EXTRAE DE SU ÉPOCA
En 1970 el fragmento pertenece a una interpretación de banda.
Los músicos interactúan.
El groove evoluciona.
Pero cuando entra en el sampler:
EL TIEMPO SE DETIENE.
Un pequeño momento puede aislarse.
Cortarse.
Repetirse.
Y convertirse en algo completamente diferente.
4. EL FUNK SE VUELVE MÁS OSCURO
El contexto original desaparece.
Ya no estamos en una sesión funk de principios de los 70.
Ahora estamos dentro de:
UNA PELÍCULA CRIMINAL EN FORMA DE RAP.
El sonido adquiere tensión.
La repetición genera sensación de persecución.
El groove deja de ser únicamente bailable.
Ahora resulta:
amenazante,
urbano,
cinematográfico.
5. KOOL G RAP CAMBIA COMPLETAMENTE EL SIGNIFICADO
Este es el punto donde el sample termina de transformarse.
Sobre la nueva producción aparece Kool G Rap.
Su narrativa convierte el beat en escenario.
Cada barra añade:
personajes,
acciones,
lugares,
peligro,
y movimiento.
El sample deja de ser simplemente música.
Se convierte en:
BANDA SONORA DE UNA HISTORIA.


