Entrevista exclusiva a Sholo Truth
En Madrid hay productores que hacen ruido, y luego está Sholo Truth, que sin levantar la voz se ha ganado su sitio a base de trabajo, respeto y pasión por el rap de verdad. De los que prefieren dejar que el beat hable antes que soltar discursos, Sholo representa a esa escuela que sigue creyendo en el sample, en la esencia y en hacer música por amor a la cultura.
En esta entrevista hablamos no solo de música, sino de proceso, de visión y de esa filosofía que ha convertido sus beats en la columna vertebral de muchos proyectos dentro del rap español.
Para el que no te conozca, ¿quién es Sholo Truth?
En verdad, nadie.
¿Cómo ha influido Madrid en la música de Sholo Truth?
Si hablamos de música, siempre puse el ojo fuera más que en el rap hecho en Madrid, si hablamos de las letras de mis compañeros o mías, hablamos de lo que vivimos, de lo que nos rodea o soñamos; todo eso es una fotografía de nuestro Madrid, aunque me gusta ver la música como algo más universal.
Has producido a muchos artistas como Latex Diamond, Mitsuruggy, High Gambino, Darmo, etc. ¿Qué hardware/software usas para producir?
Empecé a hacer música por computadora y lo mantengo hasta el día de hoy, empecé con Fast Tracker y sigo con Cubase. Tengo algunos sintes, cajas de ritmos… Talkbox, que aplico a mis producciones, pero todo empieza y acaba en el DAW.
¿Cómo describirías la evolución de tu sonido desde tus primeras producciones hasta ahora?
Empecé sampleando 100%, por lo que, dependiendo del sample que usaba, sonaba a una cosa u otra. Con los años fui definiendo mi sonido y usando más sintes, tocando melodías; eso hizo que el sonido se destilara mejor.
Eres pionero en el hip hop español en usar un talkbox en tus composiciones. ¿Cómo surgió la idea?
Sé que Barón Rojo lo usaban en los 80, o Siete7Black en los 90, por ejemplo, pero es verdad que yo abusé de ello, el efecto siempre me flipó, pero no tenía ninguna referencia, nunca había visto a nadie hacerlo como ver a un DJ haciendo scratch. Empezamos el disco de Plan B y queríamos conseguir ese efecto; un día Latex encontró unas instrucciones para fabricar un talkbox. En cuanto lo tuve… Abusé.
¿Cuál es tu proceso creativo al colaborar con un MC? ¿Cómo adaptas tu producción para complementar su estilo y visión?
Si al MC le mola lo que hago y a mí me mola lo que él hace, solo hay que juntarlo, en el estudio pueden surgir arreglos en el beat o modificaciones en la letra al poner ideas en común, pero para mí lo perfecto es trabajar con alguien que te mola lo que hace y viceversa y sabes que al juntarlo va a funcionar, más que tener que adaptarse.
¿Qué importancia le das a la cultura del sampleo en el hip hop, y cómo la utilizas en tus producciones?
Toda forma parte de esta música, reciclar lo mejor de todas las músicas para hacer la nuestra, me vuelven loco los samples, colecciono vinilos solo porque tienen un sample que usó algún tema de rap; la cultura del sample me hace conocer otros estilos y enamorarme de ellos. Siempre he sampleado; detrás de casi todas mis producciones hay algún sample, de forma obvia o no. Algún beat es 100% mío, pero normalmente parto de alguna referencia como inspiración.
¿Cómo te mantienes al día de las últimas tendencias y novedades en la producción musical?
Técnicamente, solo cojo lo que me interesa puntualmente, no trato de estar a la última en plugins o métodos de trabajo o mezcla; es abrumador todo lo que hay ahí fuera y muchas veces hacen lo mismo que algo que ya tienes; simplemente sigo usando lo que me funciona; da igual lo que uses si consigues el resultado que deseas. Ahí fuera siguen produciendo con un MPC, SP o los sonidos de la 808; todo es viejo y nuevo a la vez; los últimos cacharros que he comprado eran antiguos.
¿Qué opinas del uso de la inteligencia artificial en la producción musical?
Me da pereza en general; aún no le he preguntado nada a ChatGPT, soy viejo ya, creo que he tenido suficiente internet, hay que ir desconectándose poco a poco. Espero que, siendo tan fácil hacer un cuadro con IA, la gente flipe con el que pinta un cuadro de verdad, a mano, y con suerte la IA haga que los artistas vuelvan a ser valorados porque se va a llenar todo de basura espacial.
¿Qué opinas sobre la evolución del vinilo en la era digital?
Algo parecido a lo de la IA, creo que la gente se satura de hacerlo todo en una pantalla 24 h. Escuchar un disco en vinilo es una experiencia; se puede tocar, se puede ver, leer, oler, coleccionar, poseer, ¡es magia! Un puto disco girando, ¡suena! ¡Es tuyo! ¡Un misterio como las pirámides! ¡Hay que vivirlo!
¿Con qué artista te gustaría colaborar en un futuro proyecto musical?
Con nadie en especial.
De todas tus canciones, ¿cuál recomendarías a alguien que no te haya escuchado nunca? ¿Y por qué?
Aún no la hice.
¿Cuáles son tus próximos proyectos?
Colabos y colabos, no estoy metido en ningún proyecto propio.
¿Qué importancia le das a la comunidad y al apoyo entre artistas en la escena del rap?
Mucha, pero creo que cada vez queda menos de eso, creo que todo funciona por interés, números, views, soy de círculo pequeño, me suelo entender mejor con los productores o músicos, compartir, aprender, intercambiar.
Fuera del panorama actual, hay un montón de peña de toda la vida, de mi quinta o más mayores, que siguen montando jams, expos, conciertos por amor, como lo conocimos, por compartir, por reunirse, recordar, pero no lo veo tanto con las nuevas generaciones.
Hablemos de weed. ¿Cuáles son las genéticas favoritas de Sholo Truth?
No fumo.
¿Qué opinas del CBD?
No consumo.
¿Cuál es tu opinión sobre la escena actual de rap en España?
Sinceramente, no escucho nada como para opinar, son etapas.
Top 5 de mc’s o grupos
Redman
DJ Quik
Snoop Dogg
2ndIINone
Gang Starr
Top 5 de productores o dj’s
DJ Quik
DJ Premier
Dr. Dre
DJ Muggs
Pete Rock
Para terminar nos gustaría preguntarte si hay algo que quieras decir a los visitantes de Diggin Society
¡Saludos!



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